Kecantikan
Kecantikan merupakan karakteristik dari orang, binatang, tempat, objek, atau ide yang memberikan pengalaman persepsi kesenangan, makna, orsatisfaction. Kecantikan dipelajari sebagai bagian dari estetika, sosiologi, psikologi sosial, dan budaya. Sebuah “kecantikan yang ideal” adalah sebuah entitas yang dikagumi, atau memiliki fitur luas dikaitkan dengan keindahan dalam budaya tertentu, untuk kesempurnaan.
Pengalaman “keindahan” sering melibatkan penafsiran beberapa entitas sebagai dalam keseimbangan dan keharmonisan dengan alam, yang dapat menyebabkan perasaan tarik dan kesejahteraan emosional [rujukan?]. Karena ini adalah pengalaman subjektif, sering dikatakan bahwa “kecantikan ada di mata yang melihatnya.” Dalam arti yang paling mendalam, keindahan bisa menimbulkan pengalaman yang menonjol dari refleksi positif tentang arti ownexistence seseorang [kutipan diperlukan]. Sebuah subjek keindahan adalah segala sesuatu yang bergema dengan makna pribadi.
Kata benda Yunani klasik untuk “keindahan” itu κάλλος, kallos, dan kata sifat untuk “indah” adalah καλός, kalos. Kata bahasa Yunani Koine untuk indah adalah ὡραῖος, hōraios, kata sifat etimologis berasal dari kata ὥρα, hora, yang berarti “jam.” Dalam bahasa Yunani Koine, keindahan demikian terkait dengan “menjadi satu jam seseorang.”
Buah matang (dari waktu) dianggap indah, sedangkan wanita muda mencoba untuk tampil lebih tua atau wanita yang lebih tua mencoba untuk tampil lebih muda tidak akan dianggap indah. Dalam bahasa Yunani Attic, hōraios memiliki banyak arti, termasuk “muda” dan “usia lanjut.”
Sejarah Pandangan Mengenai Kecantikan
Ada bukti bahwa preferensi untuk wajah yang indah muncul di awal perkembangan anak, dan bahwa standar daya tarik yang sama di seluruh jenis kelamin yang berbeda dan budaya. Simetri juga penting karena menunjukkan adanya cacat genetik atau diperoleh.
Meskipun gaya dan fashion sangat bervariasi, lintas-budaya penelitian telah menemukan berbagai kesamaan dalam persepsi orang tentang keindahan. Teori Barat awal keindahan dapat ditemukan dalam karya-karya filsuf Yunani awal dari periode pra-Socrates, seperti Pythagoras.
Sekolah Pythagoras melihat hubungan yang kuat antara matematika dan keindahan. Secara khusus, mereka mencatat bahwa benda proporsional sesuai dengan rasio thegolden tampak lebih menarik Arsitektur Yunani kuno didasarkan pada pandangan ini seacara simetri dan proporsi.
Plato menganggap kecantikan sebagai Ide atas semua Ideas.Aristotle lain melihat hubungan antara yang indah dan kebajikan, dengan alasan bahwa “Kebajikan bertujuan yang indah.”
Filsafat klasik dan patung pria dan wanita yang diproduksi sesuai dengan ini Ajaran filsuf ‘keindahan manusia yang ideal ditemukan kembali pada masa Renaisans Eropa, yang mengarah ke penerapan ulang dari apa yang menjadi dikenal sebagai “ideal klasik”. Dalam hal keindahan manusia perempuan, seorang wanita yang penampilannya sesuai dengan ajaran-ajaran ini masih disebut “keindahan klasik” atau dikatakan memiliki “keindahan klasik”, sementara dasar yang diletakkan oleh seniman Yunani dan Romawi juga telah disediakan standar untuk kecantikan laki-laki dalam peradaban barat
Selama era thegothic, kanon estetik klasik keindahan ditolak sebagai perbuatan dosa. Hanya Tuhan itu indah dan sempurna, dan manusia adalah cacat oleh dosa asal dan dapat mencapai ada keindahan dalam hidupnya jika tidak melalui Allah. Kemudian, theRenaissance dan Humanisme menolak pandangan ini, dan dianggap sebagai produk kecantikan tatanan rasional dan harmoni proporsi.
Seniman Renaissance dan arsitek (seperti Giorgio Vasari dalam “kehidupan seniman”) mengkritik periode gothic sebagai tidak rasional dan barbar. Sudut pandang ini lebih dari seni Gothic berlangsung sampai Romantisisme, pada abad ke-19.
Zaman Akal melihat peningkatan minat dalam keindahan sebagai subjek filosofis.Sebagai contoh, filsuf Skotlandia Francis Hutcheson berpendapat bahwa kecantikan adalah “kesatuan dalam keragaman dan variasi dalam kesatuan”. Para penyair Romantis, juga menjadi sangat prihatin dengan sifat keindahan, dengan John Keats berdebat di “Ode on a Grecian Urn” bahwa:
Kecantikan adalah kebenaran, keindahan kebenaran,-itu saja.
Kamu tahu, di bumi, dan semua kamu perlu tahu.
Pada periode Romantis, Edmund Burke menunjukkan perbedaan antara keindahan dalam arti klasik dan Sublime. Konsep sublim oleh Burke dan Kant diizinkan kita untuk memahami bahwa bahkan jika seni dan arsitektur Gothic tidak selalu “simetris” atau patuh dengan standar keindahan klasik sebagai gaya yang lain, seni gothic bukan berarti “jelek” atau tidak rasional: itu hanya kategori lain estetika, kategori Sublime.
Abad ke-20 melihat penolakan peningkatan keindahan oleh seniman dan filsuf sama, yang berpuncak pada postmodernisme anti-aesthietics. Hal ini terjadi walaupun kecantikan menjadi pusat perhatian dari salah satu pengaruh utama postmodernisme, Friedrich Nietzsche, yang berpendapat bahwa Will to Power adalah Will untuk Kecantikan.
Sebagai buntut dari penolakan postmodernisme keindahan, pemikir seperti Roger Scruton [10] dan Frederick Turner telah kembali ke keindahan sebagai nilai penting.Elaine Scarry juga berpendapat bahwa kecantikan berhubungan dengan keadilan.
